Javier Giner estrena "Esta soledad", una "reacción íntima y melancólica" a "Yo, adicto"

Marina Estévez Torreblanca

Madrid/San Sebastián, 28 oct (EFE).- Javier Giner se sintió "sobreexpuesto" con la serie 'Yo, adicto', que detallaba de manera "muy explícita y verborreica" una época dolorosa de su vida, cuenta el cineasta a EFE. Su primer largometraje, 'Esta soledad', que estrena este viernes, es una "reacción íntima" y "melancólica" a aquella explosión donde le acompañan los mismos protagonistas, Oriol Pla y Marina Salas.

La película retrata a Leo y Lorea, una pareja rota tras cinco años de relación. Él carga con su padre enfermo, atrapado entre la responsabilidad familiar y una desconexión emocional que le asfixia. Ella, enredada en trabajos mal pagados y crisis personales, intenta recomponerse sin saber muy bien cómo hacerlo.

"El momento vital que están atravesando casi todos los personajes de 'Esta soledad', las emociones que tienen, son las mías, porque no sé trabajar de otra manera", remarca Giner (Barakaldo, 1979), de quien hay tanto en este largometraje como en la popular serie de Disney+ que adaptó el libro sobre su recuperación de la adicción al alcohol y la cocaína, asegura.

Pero en la película, que presentó en la sección Nuevos directores del pasado Festival de Cine de San Sebastián, él se muestra mucho más "escondido". Sus imágenes, localizadas en un Bilbao industrial, íntimo y pequeño, trasladan "un estado emocional, algo muy sensorial que te acompaña a la salida del cine" y que expresa una "melancolía un poco indefinible", dice Giner.

Una de las referencias de 'Esta soledad', y así aparece en varias escenas, es 'Función de noche' (1981), de Josefina Molina. "Admiro locamente esa película, me parece una de los grandes títulos del cine español. Es el derrumbe de un matrimonio en directo", recuerda el director.

Hasta el punto de que para Giner -que en su día fue jefe de prensa de Pedro Almodóvar o Penélope Cruz- su película podría ser la segunda parte de la obra de Molina, donde se cuenta "qué ocurre después de esa conversación, cuando Daniel Dicenta se va del teatro y Lola Herrera se termina de maquillar".

"Hay un pensamiento recurrente, que igual es un poco romántico por mi parte, pero me encantaría que 'Esta soledad' fuese diferente dependiendo de los ojos que miran, porque creo que te invita a poner tus emociones como espectador para rellenar huecos que conscientemente hemos dejado", remarca.

Uno de sus protagonistas es Oriol Pla, que gracias a 'Yo, adicto' se convirtió en el primer intérprete español en conquistar el Emmy Internacional a mejor actuación masculina. Admite que esta es "una película que no es para todo el mundo" porque propone un ritmo lento y una relación "áspera" con el espectador "en un momento en el que todo es muy 'cute' y todo está muy bien".

Sobre la trama, el actor, reciente Premio Nacional de Teatro, destaca cómo "a veces en las rupturas se quedan esas grietas" ante las que se decide no escuchar y tirar para adelante.

"Es un contexto en el que la vida apremia: hay que pagar el alquiler, hay que trabajar, hay que cuidar, y no te da tiempo de sentarte a sentir estas cosas", señala sobre esta historia que espera que llegue "a la gente que le tiene que llegar".

En ella, reflexiona, se habla de "una carga que molesta", y que es también muy propia del "mundo masculino" y "capitalista": "Los personajes no tienen espacio para sentir, tienen que tirar para delante", reflexiona Pla, para quien el dolor tiene también algo de clase social desde el punto de vista de poder tener el privilegio y el tiempo de sentirlo.

"Somos una juventud en una tierra de nadie. Teníamos muchas promesas, pero ya nadie se las cree. Es este espacio raro y horrible donde intentamos acogernos a algo para flotar, pero todo se desvanece", subraya Pla, quien como actor no se puede "permitir el lujo" de entrar en esa vorágine de no sentir, asegura. EFE

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