El fantasma de Ytei es un homenaje, y elegía, a la naturaleza Mas Cipolleti

El año en que tiene lugar el juego, 1603, es un momento crucial para estas políticas. Esto es cuando el Tokugawa Shogunato fue formado por Tokugawa Ieyasu, poniendo fin a décadas de guerra civil. Hokkaido era un robusto y escasamente poblado hogar de la gente indígena ainu Eso, en los próximos años, experimentó una adquisición colonial gradual por las fuerzas del sur. Somos testigos de estos cambios que se realizan en el paisaje: fortificaciones de madera recién erigidas junto con masas de árboles rechazados. En la llanura del Ishikari occidental, el fuego de la guerra ilumina el cielo: una naranja más brillante y más intensa que la vegetación otoñal. En otro Onsen, ATSU, reflexionando sobre la demografía cambiante de Hokkaido, dice: “Puedo ver el sur en su gente”.

El principal antagonista del juego, Lord Saito, está empeñado en sacrificar a los lobos que todavía viven en la isla, un medio de que “domestica” la región, extendiendo el poder fascista sobre la ecología y la sociedad. Una de estas criaturas lupinas ataca un vínculo con ATSU, uniéndose con frecuencia en la batalla, hundiendo sus dientes en la carne de ella, y sus fútbol. Connell ve a los dos personajes como “profundamente paralelos” en el sentido de que ambos son “fuerzas de la naturaleza”, dijo, destrozando la tierra como uno de los turbulentos frentes meteorológicos del juego. La propia ATSU es una héroe claramente moderna: frecuentemente denigrada por hombres por ser una mujer (las críticas que se mueve brota) al tiempo que posee un sentido innato de justicia ambiental. No se puede negar la catarsis profunda de escindir su katana a través de los hombres colonizando este lugar y su gente.

La historia de los videojuegos está plagado de fabricantes de juegos que emplean la naturaleza hasta los fines artísticos. Las exhibiciones para los motores de videojuegos generalmente se centran en las formas en que los técnicos e ingenieros pueden imitar a las fuerzas ambientales con verosimilitud cada vez mayor: luz, física, follaje, agua, lluvia, roca. Los críticos de los videojuegos comúnmente los culpan por La creciente apatía de los jóvenes hacia el mundo exterior. Pero Los fenómenos ecológicos se transmiten en el hogar en configuraciones cada vez más maravillosas—Y hay evidencia que sugiere que esta simulación puede proporcionar, si no Beneficios psicológicos igualesentonces algo comparable.

Dichas representaciones hiperrealistas de la naturaleza son, por supuesto, utilizadas por las corporaciones para vender servicios. Casi todos Fantasma de Ytei El trailer y la imagen promocional presenta el árbol Ginkgo, un famoso arbusto resistente con ricas hojas de amarillo limón. Pero Connell, Wang y sus colegas no lo invocan superficialmente. Ginkgo se convierte en el leitmotif definitorio para la odisea personal de ATSU. “Puedes cortar esa cosa, incendiarla, lo que sea, y existe la posibilidad de que vuelva”, dijo Connell. El director co-creativo compara Fantasma de Ytei’s Uso de la naturaleza para el clásico de anime de 2007 de Hayao Miyazaki, Princesa Mononoke“Casi como una estructura de soporte dentro de la película”, dijo. Tanto la película como el juego presentan lobos, ahora extintos en Japón. Estos animales son, en esencia, artefactos históricos, y debido a esto, llevan a ser una tristeza melancólica, el sentido de una época que ha pasado definitivamente.

El nombre, Fantasma de Yteitambién es revelador. ATSU es visto por muchos en el juego como un Onry, un espíritu folklórico vengativo que persigue a Hokkaido. Pero en este videojuego, la tierra en sí es una especie de espectro, una versión reanimada de un lugar y personas que no existe en casi tal abundancia. De este modo, Fantasma de Ytei Viene a la altura de su título: Aquí hay un videojuego que funciona como una elegía.