Diseños de estudiantes Tec exponen en Milán riqueza cultural de México
04 de Agosto, 2026 13:15Diseños de estudiantes Tec exponen en Milán riqueza cultural de MéxicocgonzalezaMar, 08/04/2026 - 10:33 Tiempo estimado de lectura:7 mins Representaron al Tec y a México durante la Semana del Diseño de Milán 2026; exhibieron una colección de 12 piezas inspiradas en las piñatas y cultura mexicana Una colección desarrollada por estudiantes y docentes del Tec fue exhibida en el Salone Satellite, un espacio para el diseño emergente que es parte de la Milano Design Week 2026 realizada en Italia.
Bajo el nombre “Dulcería Salone”, la exposición reunió 12 piezas de diseño conceptual, 6 creadas por estudiantes del Tec Guadalajara y 6 del campus Ciudad de México.
Reinterpretaron el concepto de la piñata desde distintas perspectivas para mostrar la riqueza cultural y artesanal del país.
La colección formó parte de una estrategia nacional del Tec para posicionar el talento de estudiantes en foros internacionales de diseño.
Durante 5 días, estudiantes y profesores presentaron las piezas ante miles de asistentes, quienes no solo observaron los objetos, sino que también interactuaban con ellos para descubrir los dulces escondidos en su interior, tal como ocurre con una piñata tradicional.
"Quisimos retomar las técnicas artesanales, pero también mostrar la cultura mexicana en el mundo", explicó Alejandro Díaz, director Centro - Occidente del departamento de Diseño, sobre la inspiración que dio origen a la colección.
Perspectiva de la exposición.
Foto: cortesía Alejandro Díaz.
Tradición mexicana hecha diseñoLa colección “Dulcería Salone” estuvo conformada por 12 piezas desarrolladas de manera individual.
Aunque todas partieron del mismo concepto de la piñata, cada estudiante exploró una perspectiva distinta de este símbolo de la cultura mexicana.
Algunas propuestas retomaron las raíces prehispánicas de la piñata, mientras que otras reflexionaron sobre el acto de romperla como una experiencia de vulnerabilidad, descubrimiento o celebración.
Así, cada estudiante reinterpretó el mismo elemento desde una visión personal y contemporánea.
Las piezas fueron desarrolladas durante 2 meses mediante distintas técnicas y materiales como:LatónCerámicaVidrioBarro y Cobre.
"Cada objeto puede contar una historia y su valor va más allá de lo estético, ya que puede representar algo más".
- María Emilia Aguilar.
Como parte del proceso creativo, colaboraron con talleres y artesanos de distintos estados del país, como por ejemplo, Santa Clara del Cobre, en Michoacán.
Esta vinculación permitió combinar procesos tradicionales con propuestas de diseño contemporáneo y resaltar la riqueza de la artesanía mexicana.
El nombre de la colección surgió de las tradicionales dulcerías mexicanas, lugares donde suelen venderse piñatas y dulces.
Piñatas montadas en la semana de diseño de Milán.
Foto: cortesía Alejandro Díaz.
El camino hacia MilánLa Semana del Diseño de Milán 2026 se llevó a cabo del 21 al 26 de abril y es considerada uno de los encuentros más importantes del diseño a nivel mundial.
El encuentro incluye el Salone del Mobile, principal escaparate comercial de la industria, y el Fuorisalone, una red de exposiciones e instalaciones que transforma distintos espacios de la ciudad.
Dentro del Salone del Mobile se encuentra el Salone Satellite, un espacio dedicado a nuevos talentos y diseñadores emergentes del mundo.
Además de su presencia en Salone Satellite, la Escuela de Arquitectura, Arte y Diseño (EAAD) del Tec ha formado parte de la Semana del Diseño de Milán durante los últimos años.
Para formar parte de Salone Satellite, Alejandro Díaz, junto con los académicos de campus Ciudad de México, Eduardo Altamirano y Ramiro Estrada, así como Luis Gutiérrez, director nacional del programa de Diseño, postularon la propuesta que presentaba el concepto de la colección.
Tras el proceso de selección de la curadora Marva Griffin, el Tec fue la única universidad de América Latina elegida para exhibir en esta edición, lo que permitió compartir espacio con instituciones de países como Estados Unidos y Canadá.
Una de las piezas expuestas.
La alumna creadora muestra cómo salen los dulces luego de la interacción con el objeto.
Foto: cortesía Alejandro Díaz.
Experiencia que conectó culturasDurante la exposición, permanecían en todo momento 5 estudiantes representantes para explicar los proyectos al público.
Alejandro Díaz destacó el compromiso del grupo al presentar no solo sus propias piezas, sino todas las que conformaban la colección.
“Explicaban los 12 proyectos como si fueran propios y lo hacían con una seguridad o un orgullo muy marcado”, comentó.
Por ello, agregó, la respuesta del público fue positiva desde el primer momento.
Además de interactuar con las piezas, quienes visitaron la exposición recibieron pequeñas piñatas como recuerdo de la experiencia, las cuales podían verse a lo largo del recinto durante los días del evento.
“Me sorprendió mucho la comunidad Tec, que es tan grande”, expresó Díaz, al recordar la cantidad de asistentes que se acercaron al stand tras reconocer el nombre de la institución.
Entre ellos se encontraban EXATEC, familiares de estudiantes y personas que mantenían algún vínculo con la universidad, dijo.
Otra de las piezas creadas y su interacción.
En este caso, con mazapanes.
Foto: cortesía Alejandro Díaz.
"Demostró que los objetos también pueden convertirse en vehículos para compartir historias, emociones y tradiciones”.
- Alejandro Díaz.
Diseño que recuerda saboresAsimismo, el académico mencionó que los dulces escondidos dentro de las piñatas despertaron sentimientos de nostalgia y sorpresa entre quienes los descubrían.
Díaz relató que algunas personas recordaban sabores de su infancia al probar dulces mexicanos como el mazapán, mientras que otras conocían por primera vez una parte de la cultura del país.
En su opinión, la colección logró transmitir la imagen que muchas personas tienen de México en el extranjero: un país lleno de color, celebración y riqueza cultural.
“Desde el diseño, Dulcería Salone demostró que los objetos también pueden convertirse en vehículos para compartir historias, emociones y tradiciones mexicanas”, afirmó.
"Aprendí lo que implica llevar un proyecto a un foro de esta escala".
- María Luisa Becerril.
Visitantes de la exposición en el stand de Dulcería Salone.
Foto: cortesía Alejandro Díaz.
Intercambio de ideas y aprendizaje“Más allá del desarrollo de la pieza, aprendí lo que implica llevar un proyecto a un foro de esta escala: organizar tiempos, cuidar cada detalle y responder a problemas que aparecen incluso cuando parecía todo resuelto”, compartió Maria Luisa Becerril, alumna participante de campus Ciudad de México.
Ella se reunió con el maestro artesano Salvador Ángel para desarrollar su pieza.
“Fue una experiencia demandante, pero también me enseñó mucho sobre compromiso, organización y constancia”, afirmó.
Aunque ciertos espacios parecen intimidantes desde afuera, añadió, “es muy fácil desenvolverse en ellos cuando te apasiona lo que haces y estás segura del proceso o decisiones tomadas.
Disfruto tanto el resultado final como las conversaciones, los intercambios de ideas y el aprendizaje”, añadió.
María Emilia Aguilar, también alumna de campus Ciudad de México, comentó que "se debe diseñar de acuerdo con el proceso y material, no al revés.
Además, ahora sé que cada objeto puede contar una historia y su valor va más allá de lo estético, ya que puede representar algo más profundo o incluso divertido para aquellos que lo utilizan”.
“Estoy muy contenta de haber presentado mi proceso de diseño.
Me emocionó mucho que me contaran que las personas que observaban e interactuaban con mí pieza entendían su significado”, finalizó.
La colección se basa en conceptos del diseño contemporáneo para resaltar las tradiciones mexicanas.
Foto: cortesía Alejandro Díaz.
Más allá de la exposiciónDurante el semestre febrero-junio de 2026, las piezas desarrolladas por estudiantes del campus Guadalajara permanecieron expuestas en el Edificio de Ingeniería, Arquitectura y Diseño (EIAD), con el fin de acercar esta experiencia internacional a la comunidad universitaria.
Para Alejandro Díaz, la participación en la Semana del Diseño de Milán representa un importante impulso para el posicionamiento internacional del programa de diseño del Tec, al formar parte de uno de los espacios con mayor prestigio y exigencia curatorial.
“El diseño tiene la capacidad de generar esta alegría y traerle satisfacción a la gente a través de un objeto”, compartió el profesor, al reflexionar sobre las reacciones que despertó la colección.
Para él, la experiencia también reafirmó el potencial que tiene la artesanía mexicana como fuente de inspiración para nuevas propuestas de diseño contemporáneo.
Asimismo, concluyó que la participación del Tec en escenarios como la Milano Design Week “permite que estudiantes presenten su trabajo ante una audiencia global y demuestra que el diseño puede convertirse en un puente entre la innovación, cultura y las tradiciones mexicanas”.
La exposición permitió mostrar las piezas ante una audiencia global.
Foto: cortesía Alejandro Díaz.
Créditos de la exposición Estudiantes de Guadalajara: Eva Renata Vega Navarro Daniela Plasencia Ahm Jorgensen Ana Paula Martinez Flores Alan Abad Solórzano Paulina Márquez Morett Danna Fernanda Ortiz Velasco.
Estudiantes de campus Ciudad de México:Mariana CanoMariana Vázquez Cristhian Robles María Emilia Aguilar María Luisa Becerril Raúl López.
Dirección de Arte, Museografía, montaje y diseño: Alejandro Diaz Eduardo Altamirano Ramiro Estrada Luis Miguel Gutiérrez.
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