Reseña musical: apuestas por ‘Wicked: For Good – The Soundtrack’ Mas Cipolleti

¿Estás listo para más “malvados”? “Wicked: For Good – The Soundtrack” ofrece una versión ampliada de la música del segundo acto del musical original “Wicked”. una y otra vez voz de estrella de Cynthia Erivo Una Elphaba incomprendida pero desafiante y Ariana Grande Como la conflictiva pero cambiante Glinda. Nuevas canciones y letras aumentan las apuestas; incluso si la música en sí a veces se ve sobrecargada por la trama, ayuda a mantener las cosas en movimiento. Como una película con eso.

La banda sonora comienza con “Every Day More Wicked”, una versión larga de la apertura original del Acto 2 “Thank Goodness”, con nuevos versos sobre la maldad percibida de Elphaba y la presunta bondad de Glinda con orquestaciones audaces que coinciden con el número de apertura de la primera película, “No One More”. El ritmo del tambor y los coros son aquí constructores del mundo y convierten la melodía en una marcha.

El primer sencillo del álbum va Michelle Yeohs Madame Morrible, la hechicera en el centro de la campaña de propaganda contra Elphaba, una elección que funciona para la trama, pero que contrarresta la fuerza de las próximas voces de Erivo y Grande. Después de estos, los éxitos del Acto 1 “El mago y yo” y “Popular” se introducen con una breve interpolación. Todo esto lo convierte en una apertura de película dinámica, pero el audio tiene una forma más fracturada, yuxtaponiendo esas referencias musicales en la pantalla sin grandes imágenes ni carácter.

Afortunadamente, “Gracias a Dios / No podría ser más feliz” sigue rápidamente, trayendo a Grande al centro del escenario y brindando una rara oportunidad aquí para que su voz principal de soprano entre en un cinturón más profundo (su voz conmovedora, como otras Glindas antes que ella, convierte esta letra casi absurda, “Hasta que hayas cruzado, no sabes que los has cruzado” en una revelación). Esta no es la última de Glinda, con “G” mayúscula. “Wonderful”, un dueto típico de Galinda entre Elphaba y el Mago de Oz, con Grande añadiendo armonías bienvenidas (y un breve “desafiando la gravedad”) Por Jeff Goldblum ROM del asistente

Siempre iba a ser difícil para este álbum estar a la altura de la banda sonora del debut “Wicked”, que terminó con el icónico grito de batalla “Defying Gravity” de Erevo y vio a Grande ofrecer el brillo exagerado de “Popular”. Pero esa grandeza se replica en momentos clave: en la soprano operística de Grande, en Erivo y de Jonathan Bailey El sensual “As Long as You’re Mine”, que logra seguir el ritmo de la insinuante voz de Erivo como Bailey Fierro, y “No Good Deed”, el pico sonoro del álbum.

Con 44 minutos y 52 segundos, la banda sonora agrega más de 15 minutos de música al tiempo de ejecución del segundo acto de la grabación original del elenco de Broadway. Estas incluyen dos nuevas canciones escritas para la película (lo que las hace elegibles para la consideración del Oscar), una para Elphaba de Erivo y otra para Glinda de Grande. Para ampliar el segundo acto abreviado a una película de 2 horas y 17 minutos, el director John M. Chu extendió algunas de estas canciones a lo largo de las escenas, llenándolas de diálogos, versos adicionales del compositor y letrista Stephen Schwartz y música adicional del compositor John Powell. Todo eso es un arma de doble filo (¿escoba? ¿Palo?), que a veces desinfla la energía de los temas originales ajustados y agrega riesgos emocionales que se sienten maduros para una escucha satisfactoria de los demás.

Por ejemplo: “Wicked Witch of the East” de Marisa Bode, Ethan Slater y Erivo, una canción interpretada en Broadway que también se omitió de la grabación del elenco original, tiene fragmentos de diálogo de interludio que quedan en la versión de la banda sonora de la canción y lo que falta se ha debilitado. Al igual que Tin Man, se siente un poco fragmentado.

Pero la nueva canción es lo más destacado y da cuerpo al álbum. “No Place Like Home” de Erivo se basa en la línea icónica pronunciada por Dorothy en “El mago de Oz”, la versión del tema de este programa inspirado en Oz, como se encontró antes en otro programa inspirado en Oz, “The Wiz”. (“Home”, un guiño a la línea de ese programa, fue cantada por Erivo en los Oscar de este año). La canción es política en esencia, una historia actual de límites, desafío y comunidad. Comienza con la voz de Erivo casi rompiéndose, las cuerdas hinchándose detrás de él, y termina con la primera de sus trascendentes ejecuciones vocales, restauradas a una nota completamente abierta en el álbum (después de ser interrumpida por el León Cobarde en la pantalla).

Este poder se siente multiplicado por diez con “No Good Deed” de Erivo. La película puede pertenecer a la trayectoria emocional de Glinda, pero Erivoi se roba el clímax de la banda sonora. Los tambores regresan mientras la angustia en su voz se intensifica y comienza su llamada final.

El viaje emocional de Glinda puede ser más sutil al principio, pero Grande lo retrata magistralmente. Aireada e introspectiva, “Daughter of the Bubble” sirve como punto de inflexión, llenando los espacios en blanco sobre el juicio interno de Glinda. Su voz es contenida pero conmovedora, las letras de Schwartz son sencillas con un queso que se siente merecido y, por lo tanto, sincero. Después de todo, esta es Glinda, no Grande.

Ambas canciones realzan la recompensa emocional del dueto final del personaje, la canción lacrimógena favorita de los fanáticos “For Good”. Y no sorprende, después de años de su propio viaje con los personajes, que Erivo y Grande lograron la química de amistad de sus personajes.

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“Wicked: For Good – La banda sonora”

Tres estrellas y media sobre cinco.

En repetición: “Ninguna buena acción”, “Gracias a Dios”, “Para siempre”.

Sáltelo: “Mimbre todos los días”, “Bruja malvada del este”

Para los fanáticos de: Bueno, “Wicked”, la balada de teatro musical con voces escalofriantes.