El tercer álbum en solitario de Andy Bell, guitarrista y compositor de Ride, ex Oasis y ex Beady Eye, titulado pinball wanderer, es una colección de rolas minimalistas y psicodélicas que encuentra inspiración en ritmos tipo Can, algo del sonido hipnótico de The Stone Roses y hasta texturas experimentales en su guitarra.

Con apariciones especiales de Dot Allison y la leyenda de NEU! Michael Rother en una versión del clásico post-punk de The Passions, es un debido homenaje a su visión única, quizás un poco corto para quienes esperaban más música del músico galés.

Las pistas de ritmo fueron el punto de partida y se grabaron con la ayuda del antiguo compañero de banda de Oasis de Andy, Gem Archer. Escrito y producido por Bell, el disco se da muchísimos permisos, con rola que salen de lo convencional en sonido y duración, causando mucha curiosidad sobre lo que sigue pista tras pista.

Antes de sumergirnos en pinball wanderer, hay que recordar que Andy formó a finales de los 80 Ride, banda fundamental en el movimiento shoegaze. Tras la separación de Ride en 1996, Bell se unió a Oasis como bajista, participando en los álbumes Standing on the Shoulder of Giants (2000), Heathen Chemistry (2002) y Don’t Believe the Truth (2005). En 2009, tras la disolución de Oasis, Bell formó Beady Eye junto a Liam Gallagher.

pinball wanderer transmite la libertad creativa de Andy Bell con un minimalismo disfrutable

Las bases de guitarra y bajo son la base del disco, con algunas exploraciones divertidas en otros instrumentos

pinball wanderer se adentra en un sonido más introspectivo y experimental, incorporando elementos de shoegaze, psicodelia y rock contemporáneo. Hay rolitas completamente instrumentales, y no es un disco que busque colocar algún hit o tener algún tipo de coro que se vuelva viral. Esto es pura exploración de Andy Bell, algo que se siente disfrutable y extraño.

Basta escuchar la rola que da nombre al disco para comprender que la psicodelia setentera de los Rolling Stones y The Who tuvo influencia directa en el nuevo proyecto de Andy, pero con una producción digna de 2025. Flautas y saxofones lucen a lo largo del disco, en un revival psicodélico que lo acerca a sonidos como el de Primal Scream, o más recientemente Foxygen o MGMT.

 Por momentos, notamos una clásica interacción en un power trio que suena a un The Smile más relajado y sencillo, como pasa en la hipnótica “music concrete”, que aunque dura poco más de 5 minutos, podríamos tener en un loop infinito.

‘pinball wanderer’: Un nuevo rumbo sonoro

‘pinball wanderer’ se presenta como un álbum introspectivo y experimental, donde Bell explora diferentes texturas y atmósferas. El disco, compuesto por ocho canciones, abre con “panic attack”, una pieza que combina elementos electrónicos con guitarras distorsionadas, creando una sensación de urgencia y ansiedad. La canción te atrapa desde el primer momento con su ritmo frenético y te deja con una sensación de inquietud que te incita a seguir escuchando.  

“i’m in love…”, una versión del clásico de The Passions, “I’m in Love With A German Film Star”, que cuenta con la colaboración de Dot Allison y Michael Rother, es el segundo tema del álbum. Esta reinterpretación, sumida en reverberaciones y sintetizadores, adquiere una nueva dimensión, mucho más etérea, parte de la misión de Bell. La voz de Allison se funde perfectamente con la de Bell, creando una atmósfera de ensueño que te transporta a otro lugar.

En “madder lake deep”, Bell cambia a un paisaje sonoro tranquilo y melancólico, con guitarras acústicas y melodías delicadas. “apple green ufo”, por otro lado, es una pieza más experimental, con pasajes instrumentales que evocan la psicodelia de los 70 y la experimentación de bandas como Can o NEU!. La canción te lleva en un viaje sonoro lleno de sorpresas, con cambios de ritmo y melodías inesperadas, y la incorporación de metales a partir del minuto 2 es genial.

El álbum cierra con “space station mantra”, una canción que combina elementos ambientales con ritmos electrónicos, creando una atmósfera de introspección y trascendencia. La canción te invita a reflexionar sobre el lugar del ser humano en el universo, con una melodía que te eleva y te transporta a un estado de serenidad, con cortes de ciencia ficción y psicodelia, sumamente disfrutable.

Muchas influencias identificables bajo el oído de Andy Bell

En ‘pinball wanderer’, Bell se nutre de diversas influencias, que van desde el shoegaze de Cocteau Twins hasta la experimentación de Can y el post-punk de The Passions. El proceso creativo de ‘pinball wanderer’ comenzó con la batería, con Bell y Gem Archer (ex Oasis) grabando las bases rítmicas que darían forma a las canciones.

pinball wanderer es un álbum que invita a la introspección y la exploración sonora, en un cambio más psicodélico para Bell, que logró muy bien. Quizás la única queja es la duración, ya que apenas con 37 minutos, nos hubiera encantado que dejara más rolas o inclusive improvisación.

Pueden conseguir versiones físicas de pinball wanderer por acá. Hasta ahora ha anunciado pocos shows en Inglaterra, pero nos encantaría verlo en México pronto.

The post ‘pinball wanderer’: Andy Bell explora el minimalismo psicodélico en su tercer disco de estudio appeared first on Sopitas.com.