El universo en una telaraña El Siglo de Torreón

Tomás Saraceno es, quizá, el artista argentino que más interés genera a nivel mundial.
Si hay algo seguro a propósito del nacido en 1972 en San Miguel de Tucumán es que sus planteamientos espaciales arrojan resultados sorprendentes.
¿Qué sonido tiene el cosmos? Tal es la pregunta central del proyecto de más envergadura que ha ejecutado a la fecha.
Esto puede decirse de otro modo, el Palais de Tokyo de París le dio total libertad para llenar 13 mil metros cuadrados con obras que exploran la relación entre los humanos y el universo.
Con la muestra, este recinto inauguró la cuarta edición de Cartes Blanches, una suerte de cheque en blanco en lo que a arte se refiere que anteriormente fue concedido a los artistas Philippe Parreno, Tino Sehgal y Camille Henrot.
On Air, la concepción de Saraceno, se inauguró a mediados de octubre y podrá ser visitada hasta el 6 de enero de 2019.
En el Palais se combina una selección de sus obras más destacadas con otras que no habían sido presentadas en sociedad.
De entre las primeras, el argentino recuperó su emblemática telaraña tridimensional, la más grande exhibida hasta el momento.
Fue tejida por 7 mil arañas para una exposición en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires en la que también tuvo lugar otra gran pasión del argentino: la música.
Acompañado por un equipo de astrofísicos, músicos e investigadores, el artista creó un algoritmo que traduce a sonidos las vibraciones de una araña que vive en una de las salas del museo, del efecto estético también participan las partículas de polvo que flotan en la sala.
Los pasos de los visitantes son otros elementos que participan de una atípica partitura que permite escuchar ondas sonoras ubicadas usualmente fuera del alcance del oído humano.
Al mismo tiempo, el conjunto de notas queda grabado por un sistema de vídeo que las proyecta amplificadas en una gran pantalla.
Algo similar ocurre en la obra inédita Algo-r(h)i(y)thms: un paisaje sonoro que, a través de cuerdas, reproduce sonidos tan diversos e insólitos como los de la contaminación, las galaxias lejanas, las supernovas y los eventos naturales.
Representación de telaraña de viuda negra.
Foto: Studio Tomás Saraceno Se trata de la materialización de un "ecosistema en movimiento", así es como se define a la exposición, que quiere dar voz a las múltiples presencias no humanas que pueblan el universo y reconstruir la relación de los seres humanos con la naturaleza y el cosmos.
Según el artista, "Se trata de prestar atención a otras formas de vida en las que no nos habíamos fijado hasta ahora y de descolonizar el aire".
Su obra, pues, no sólo es estética, también tiene un componente político.
ÉTICO Sarraceno es impulsor de la comunidad artística Aeroceno, que pugna porque los humanos se conduzcan con ética en su relación con el medioambiente.
Ejemplo de este ideal ecológico es Museo Aerosolar, obra compuesta por más de 20 mil bolsas de plástico recolectadas en veintisiete países.
Museo volante y escultura solar al mismo tiempo, esta pieza incide en la importancia de dar una segunda vida a los desechos.
"Si durante un día podemos vivir dos horas en el Aeroceno, al siguiente día quizás podremos vivir tres", comentó el argentino.
Y se preguntó: "¿Qué pasaría si todo el mundo dejase el coche para usar el transporte público, cambiase su alimentación y empezase a sentirse más partícipe del mundo y a desarrollar otras sensibilidades por él?".
En pleno debate sobre los desafíos ecológicos a nivel global, a través de On Air, Saraceno se propone expresar una belleza nunca experimentada del universo para provocar que los visitantes quieran repensar su manera de habitarlo.
DESCRIPCIÓN Este artista con recorrido científico realizó estudios de posgrado en Arte y Arquitectura en la Escuela Superior de Bellas Artes de la Nación Ernesto de la Carcova, en Buenos Aires.
Luego, siguió estudiando, pero en Europa, en la Academia Estatal de Bellas Artes en Fráncfort, Alemania y en la Universitá IUAV di Venezia, Italia.
Solar Balloon, primer vuelo en globo aerostático con pura energía solar.
Foto: Studio Tomás Saraceno En 2009 se enroló en el Programa Internacional de Estudios Espaciales en el NASA Center Ames, en Silicon Valley, Estados Unidos.
Ya en la década en curso le concedieron el Premio Calder y la Residencia Calder en Saché, Francia, e hizo residencias en el estadounidense MIT Centro de Arte, Ciencia y Tecnología, de Cambridge, y en el Centro Nacional de Estudios Espaciales de Francia, con sede parisina.
Su obra puede ser entendida, según Saraceno, como una investigación en curso.
En ella hay elementos de arte, arquitectura, ciencias naturales, astrofísica e ingeniería.
De su corpus destaca las esculturas flotantes, los proyectos comunitarios, las instalaciones interactivas, piezas y entramados en los que propone y explora maneras de ampliar la percepción del universo valiéndose de recursos tanto artísticos como científicos.
COMPROMISOS Vive en Alemania y desde ahí su obra viaja, a veces con forma de globo.
Así ocurre con Aeroceno, ese ejercicio multidisciplinario cuya premisa es promover la opción de trasladarse a bordo de globos con energía solar.
En 2015 logró la marca mundial para el vuelo inicial más largo impulsado completamente por energía solar.
Aeroceno, además, es un proyecto de código abierto de Saraceno.
Lo describe como esculturas movidas por el aire que apuntan a eliminar la dependencia de los combustibles fósiles.
El artista propone que se hagan costumbre los viajes aerosolares alrededor del planeta.
Sus creaciones emplean las energías termodinámicas del Sol y de la Tierra.
Una propuesta ligada es la de sus clouds cities, viviendas flotantes hechas de tela, lonas y otros materiales convenientemente ligeros.
Son globos que pueden alcanzar 16 kilómetros de altura y trasladarse unos 800 kilómetros.
Estas “ciudades nube” exploran la posibilidad de una futura cotidianidad aérea, enmarcada en una época post-combustibles fósiles.
Ciudad de nube en el Museo de Arte Metropolitano de Nueva York.
Foto: Studio Tomás Saraceno REINVENCIÓN Reinventarse a través de la imaginación es una de las cosas que propone y sus alianzas dan cuenta de lo científico de sus métodos.
El año pasado se sumó a una muestra colectiva que se instaló en el Museo Nacional de las Artes del Siglo XXI en Roma.
Gravedad, tal era el título de la exposición, reunió a Saraceno con la Agencia Espacial Italiana y el instituto Nacional de Física Nuclear.
El argentino colaboró en su elemento, el artístico, y presentó Ciento sesenta y tres mil años luz, una muestra representativa de uno de los intereses principales del creador: las analogías entre arte y ciencia.
La cifra en cuestión es la que separa a la Tierra de dos galaxias cercanas a la Vía Láctea y que fueron bautizadas como Nubes de Magallanes.
El objetivo era discurrir acerca de la percepción del espacio-tiempo.
En 2017, presentó Cómo Atrapar el Universo en una Telaraña, en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.
En una de las salas, unos siete mil arácnidos llegados del norte argentino trabajaron durante seis meses y una vez que concluyó el plazo, Saraceno recibió al público para que testimoniara las tramas tejidas, desde diseños orbitales circulares hasta filamentos solitarios pasando por decenas de redes.
En declaraciones al diario El País, el artista explicó que las arañas, en su mayoría, son ciegas y que para ellas la densidad del aire es como la densidad del agua para nosotros de modo que “Viven en un sistema perceptivo-sensorial completamente distinto al nuestro”.
En 2012, realizó Ciudad de nube, trabajo inspirado en una constelación.
Esta obra monumental fue concebida para ser instalada en la azotea del Museo de Arte Metropolitano de Nueva York.
En ella, Saraceno reprodujo diversos fenómenos y estructuras como burbujas, espuma, redes neuronales o las propias nubes a través de 16 módulos interconectados.
La búsqueda de interconexiones entre elementos en apariencia dispares es una constante en su trabajo.
Uno de sus objetivos es contribuir a una convivencia armoniosa en la Tierra.
No por nada, Aeroceno, la comunidad artística que impulsa, quiere recordarle a un mundo de relaciones geopolíticas tumultuosas, que el aire pertenece a todos.
Con información de Mireia Rom Más información en El Siglo de Torreón