Llega a plataformas la película que aborda el fenómeno de las familias de alquiler en Japón: una tragicomedia sobre la soledad protagonizada por Brendan Fraser
La idea de convertir el dolor ajeno en materia narrativa no es nueva y son muchos los creadores los que utilizan esto como método de inspiración. La nueva película de Pedro Almodóvar, Amarga Navidad, estrenada el pasado viernes, gira precisamente en torno a esa vampirización emocional: la apropiación de experiencias íntimas para transformarlas en ficción.
Algo así, aunque desde un ángulo mucho más luminoso, es lo que se retrata en Rental Family (Familia de alquiler). Esta tragicomedia dirigida por la directora y guionista Hikari, conocida por Bronca (Beef), estrenada el pasado mes de enero en España, ahora acaba de aterrizar en Disney Plus+.
Protagonizada por Brendan Fraser, la película se sitúa en el Tokio actual y sigue a Phillip Vanderploeg, un actor estadounidense en horas bajas que acepta como trabajo formar parte de una agencia de familias de alquiler, un negocio real que se inauguró en el país a principios de la década de 1990. El personaje de Fraser deberá interpretar papeles para personas que necesitan cubrir ausencias en sus vidas. La cinta navega por la soledad, el aislamiento y la necesidad de conexión en la sociedad moderna.
La historia se fraguó cuando el co-guionista, Stephen Blahut, buscando trabajo en Tokio, se topó con un trabajo temporal como familiar de alquiler. Después de que Blahut se lo contara a la cineasta, supo que ahí había una historia. “En Japón, siempre alquilamos a una novia o alquilamos a hombres mayores para darte consejos sabios, o incluso alquilamos el regazo para un servicio de abrazos”, relató esta a Deadline.
Una película sobre la soledad
De ahí surgieron varias preguntas: “¿Por qué existe esto, por qué la gente usa estos servicios? ¿Qué está pasando socialmente? ¿Qué tipo de personas? ¿Son solo personas solitarias, o solo quieren ver cómo es? Así que realmente fuimos nosotros investigando por qué existe este negocio", relató.
El proyecto, que comenzó a desarrollarse en 2019, conecta también con una preocupación más amplia: el aumento de la soledad. “Cada vez más gente se siente sola”, señaló Hikari, apuntando a factores como la presión social o la comparación constante en redes.
El rodaje tuvo lugar en Japón entre marzo y mayo de 2024. Para preparar el papel, Fraser, que ganó el Oscar a Mejor Actor un año antes por La ballena, pasó meses moviéndose por Tokio, utilizando el transporte público y estudiando japonés con el objetivo de construir un personaje integrado en ese entorno.
“Es un tipo que lleva fuera de Estados Unidos los últimos siete u ocho años, por una razón u otra. Quiere empezar de nuevo. Quién sabe de qué es posible que esté huyendo realmente en su vida, pero sin duda, lo admita o no, es un hombre en busca de sí mismo”, dijo para Forbes sobre su personaje.
La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto en septiembre de 2025 y pasó después por certámenes como Roma o Tokio. Llegó a los cines en Estados Unidos en noviembre de ese año y se estrenó en Japón en febrero de 2026, antes de su desembarco en plataformas. Entre sus reconocimientos, la Asociación de Críticos Norteamericanos (National Board of Review) la calificó como una de las diez mejores películas del 2025.
Infobae
