Reseña de ‘Padre Madre Hermana Hermano’: Tensión familiar, finamente elaborada Mas Cipolleti

Las fiestas traen buen humor: una oportunidad para reflexionar, pero no menos importante, sobre las preocupaciones familiares. Jim JarmuschSu última película no está ambientada en la temporada, aunque los leves destellos de incomodidad, resentimiento y culpa que pasan por los rostros de sus personajes pueden resultar dolorosamente familiares para los espectadores que tienen relaciones incómodas con sus padres. “Father Mother Sister Brother” está aquí para compadecerse, pero como el veterano escritor independiente sigue siendo un agudo cronista de lo cotidiano, no tiene paciencia para el sentimentalismo ni las resoluciones triviales. La película avanza con tanta fluidez que te sorprenderá lo conmovido que te sientas al final.

“Padre Madre Hermana Hermano” se divide en tres capítulos, cada uno de los cuales examina una familia diferente. En el primer segmento, ambientado en algún lugar del noreste, los hermanos Jeff (Adam Driver) y Emily (Mayim Bialik) conocen a su padre anónimo (Tom Waits). La segunda historia se traslada a Dublín, donde las hermanas Timothy (Cate Blanchett) y Lilith (Vicky Cripps) visitan la casa de su madre (Charlotte Rampling) para su fiesta anual de té. Y en el capítulo final, los gemelos Sky (India Moore) y Billy (Luca Sabbat) se reencuentran en París para cerrar el apartamento de sus padres, fallecidos recientemente en un accidente de avioneta.

Jarmusch a veces corta en pedazos sus narrativas: sus películas “Noche en la Tierra” Y “Café y cigarrillos” Había antologías unidas conceptualmente. Inicialmente, “Baba Ma Bon Bhai” parece similar, pero la película tiene una energía creciente, que ganó el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia, revelando una corriente temática sutil pero profunda.

La primera pista viene en el capítulo “Padre”, que comienza con Jeff y Emily en el auto. La conversación tiene una cualidad estática mientras hablan de su excéntrico y ambiguo padre. La visita tiene un fuerte aire de obligación (no ven a papá muy a menudo) y cuando él les da la bienvenida a su destartalada casa, la embarazada hace una pausa y frunce los labios. No sucede mucho, hasta que el final del segmento introduce un giro que sugiere un tira y afloja entre lo que sabemos sobre nuestros padres y lo que es verdad sobre sus vidas.

Una vez que llegamos a la secuencia de la “madre”, comenzamos a adaptarnos al ritmo incómodo de la película, lo cual es bueno considerando que, en todo caso, la relación de Timothy y Lilith con su madre es aún más fría. La conducta educada y excesivamente formal de su madre no puede ocultar su confusión sobre cómo relacionarse con sus hijos. Ataviada con un corte de pelo descuidado y gafas, Blanchett interpreta a Timothea como una persona esencialmente tímida, que todavía anhela la aprobación de su madre. En comparación, Lilith de Cripps es más asertiva, muestra con orgullo su cabello rosado y se jacta de un Lexus que en realidad no posee. Rampling crepita como una matriarca que puede olfatear las mentiras e inseguridades de sus hijos pero tiene los buenos modales de no decir nada. O tal vez no sea amabilidad en absoluto, sino más bien una forma de asegurarse de que siempre tendrá la ventaja.

La constante fragilidad de la película puede molestar a algunos espectadores. Ese es en parte el punto, pero con suerte pronto serán arrastrados por la melancolía de la película. Trabajando con una partitura mínima para teclado que él coescribió, Jarmusch llena el silencio con una desesperación inexplicable. Puedes sentirlo en la forma en que Emily mira el lago por la ventana de su padre, el cuadro invernal a la vez tranquilo y conmovedor. Te das cuenta de esto cuando Timothy se inspecciona en silencio en el espejo del baño, deseando que su vida fuera más de lo que es.

Momentos como estos pueden hacerte llorar. Pero el enfoque inexpresivo de Jarmusch a menudo convierte esa tristeza en un ejemplo de honestidad incómoda. A Cripps le gusta interpretar a su personaje, un gran conversador que espera sorprender a su madre y a su hermana. (En un momento, Lilith declara: “Casi odio decirlo, pero mi vida era como un sueño”. La respuesta de Blanchett es deliciosa). Con el tiempo, aprendemos a mirar más allá de la superficie engañosamente mundana de Jarmusch para ver los problemas tensos y sin resolver dentro de esta familia protegida. Los personajes a veces revelan su verdadero yo y luego se retiran con la misma rapidez, por miedo a tocar un conflicto real.

Lo que lleva a “Padre Madre Hermana Hermano” a su secuencia más conmovedora. Sería un spoiler revelar algo sobre la historia íntima de Skye y Billy, pero lo que queda claro es que Jarmusch estructuró las entregas de “Padre” y “Madre” de tal manera que el segmento final de “Hermana hermano” llega de manera diferente. Igual de importante es que las encantadoras actuaciones de Moore y Sabbat alteran sutilmente nuestras impresiones de esos capítulos anteriores, creando algunos de los momentos más tiernos de la carrera de Jarmusch.

A los 73 años en enero, Jarmusch no ha perdido nada de su agudeza o frialdad sobrenatural, pero sí una profundidad de sentimiento en obras tan recientes como 2016. “Patterson” Se convierte en una meditación agridulce sobre la agonía de intentar desentrañar el misterio de nuestros padres ancianos. La familia puede ser un infierno en “Padre Madre Hermana Hermano”, pero lo único peor es cuando ya no están con nosotros.